起源
「Clarinet」的得名得溯其源到這樂器剛出現的1696年,
當時紐倫堡的一位樂器製造家丹納(Johann Christopher Denner),將一種民謠樂器「夏魯摩」(Chalumeau)增加一倍的長度,並改變了高音按鍵的位置,使得這種新樂器可以吹出兩個八度以上的音程,而造出另一個異於夏魯摩的樂器。這種樂器在當時曾在音樂社會裡造成一些混淆,因為它吹出來的聲音很像小喇叭。這種狀況使得當時的音樂家紛紛在音樂中加入這種新樂器的分部,或是用這種新樂器來重疊於小喇叭的分部。小喇叭除了Trumpet這個英文字之外,尚有Clarion這個老英文字,因此豎笛的英文得名就從Clarion轉變成Clarinet。至今豎笛的三個明顯聲區之中,高音聲區就叫做「Clarion」(小喇叭聲區)、中音聲區叫做「Throat」(喉聲區)、低音聲區就叫做「Chalumeau」(夏魯摩聲區)。
發展
早期史塔特勒使用的五鍵豎笛是丹納父子,及一位名叫富里次(Fritz)的樂器製造家的貢獻。直到1790年、1791年間才由尚‧夏維爾‧拉費瑞(Jean Xavier Lefevre)成功地加上第六個按鍵。拉費瑞為這六鍵豎笛寫了一套教材,特別將演奏豎笛時的姿勢和斷奏的用法加以說明。因為當時正是拿破崙的時代,在各軍對峙之時,少不了樂隊的搖旗吶喊,因此這本教材在當時的軍樂隊中非常盛行;如今六鍵豎笛也是收藏家最容易得著的樂器。由於在當時豎笛的構造並不是非常完整,需要各種不同調性的豎笛來應付不同調性的作品,因此,當1812年,伊皖‧謬勒提出一把豎笛,聲稱他不用更換豎笛就可吹出各種不同調性的曲子時,實在是豎笛改良的一大突破。稍後,黑雅參特‧伊連諾‧克洛賽(Hyacinthe Eleonore Klose)依據謬勒的十三鍵「全主音豎笛」,與樂器製造家路易‧歐格斯特‧彪飛(Louis August Buffet)合作,於1839年至1842年之間製造出十七鍵的貝姆式(Boehm)豎笛。他們將長笛家貝姆原本要應用在長笛上、卻沒成功的環鍵(ring-key)加到豎笛上,經過多次實驗終於克服困難,作出這把得到當年博覽會發明獎的豎笛。豎笛的機械構造發展至此大致底定,今日所用之貝姆式豎笛與當年的幾乎一模一樣。在豎笛的發展史中,出現了德式與法式兩種不同系統的發展:
德式豎笛:
由Iwan Mueller經過屢次改良及發明,在1810年開發了13鍵的豎笛,這種13鍵的豎笛可以吹出任何調而不必另備樂器,此一樂器開創了德式豎笛的基礎。後來的德式豎笛一直繼承此一系統,但為了演奏需要,後人在機械功能及按鍵上不斷改良,成為今日德式豎笛的樣貌。由於它依據傳統古典式設計,故中音域較法式優美,但低音域則稍嫌不足。因此最近德國人開始綜合德式與法式的優點,將貝姆式機械原理用於德式豎笛,但保持原有管身,並在喇叭口附近加一氣孔以獲得豐富的低音,此被稱為〝改良的貝姆式〞。
法式豎笛:
由豎笛演奏家H. Klose與廠商A. Buffet合作,應用Boohm發明的連結指環的方式,在1839到1843年開發出一具有全新機械功能的樂器。1844年或專利後,這種機械裝置差不多維持到現代,就是一般俗稱貝姆式或法式豎笛。由於其音色明亮,指法較方便,且故障率少,所以被廣泛使用通行於於世界各國。為了改進其低音音響,把原本較小且細長的吹嘴切口加寬,且使用比德式稍寬且較薄的簧片,並把吹嘴開口縮短。這些改良使得法式豎笛能有清澈明亮的音色,這也成為法式豎笛的一大特色。
單簧管家族降B調
倍低音單簧管(ContraBass Clarinet)
降E調 倍中音單簧管(Contra Alto Clarinet)
降B調 低音單簧管(Bass Clarinet)
降E調 中音單簧管(Alto Clarinet)
F調 巴塞管(Basset Horn)
A調 單簧管(Clarinet in A)
降B調 單簧管(Clarinet in Bb)
C調 單簧管(Clarinet in C)
降E調 最高音單簧管(Sopranino Clarinet in Eb)
降A調 最高音單簧管(Sopranino Clarinet in Ab)
降B調豎笛是" 標準 "的豎笛,從Dixieland爵士樂到莫札特(MOZART),廣泛的用在所有的音樂類型中。它寬廣的音域及接近人聲音質,讓這項樂器表現多樣及永遠的受大家喜愛。另外,它在管弦樂團中,也是非常顯要的角色,經常擔任獨奏(SOLO)的部分
A調豎笛最為人所知的樂曲,便是莫札特的 A 大調豎笛協奏曲,現代交響樂團的曲目中,包含了大量為 A 調高笛所作的音樂,大部分的演奏家也必須同時精通 Bb 調 及A 調高音豎笛以便在表演過程中交替使用,因此,對一個管弦樂豎笛演奏家來說,一對音色相當及反應相同的Bb 調及A 調高音豎笛,是不可或缺的。
降E調豎笛,就像Bb 調及A 調豎笛一般,Eb 調豎笛也是現代管弦樂團的基本成員之一。從輕柔如蜻蜓點水般的不留痕跡,到演奏 fff時的強硬表現,都是它特殊的音色表現。
降E調中音豎笛雖然在交響樂團中,很少看到它的蹤跡,但中音豎笛在交響樂團或是豎笛重奏團中,仍是非常重要的角色,許多當代的作曲家,就常利用中音豎笛獨奏一無二的豐富表情來製造各種不同的效果。
「Clarinet」的得名得溯其源到這樂器剛出現的1696年,

發展

早期史塔特勒使用的五鍵豎笛是丹納父子,及一位名叫富里次(Fritz)的樂器製造家的貢獻。直到1790年、1791年間才由尚‧夏維爾‧拉費瑞(Jean Xavier Lefevre)成功地加上第六個按鍵。拉費瑞為這六鍵豎笛寫了一套教材,特別將演奏豎笛時的姿勢和斷奏的用法加以說明。因為當時正是拿破崙的時代,在各軍對峙之時,少不了樂隊的搖旗吶喊,因此這本教材在當時的軍樂隊中非常盛行;如今六鍵豎笛也是收藏家最容易得著的樂器。由於在當時豎笛的構造並不是非常完整,需要各種不同調性的豎笛來應付不同調性的作品,因此,當1812年,伊皖‧謬勒提出一把豎笛,聲稱他不用更換豎笛就可吹出各種不同調性的曲子時,實在是豎笛改良的一大突破。稍後,黑雅參特‧伊連諾‧克洛賽(Hyacinthe Eleonore Klose)依據謬勒的十三鍵「全主音豎笛」,與樂器製造家路易‧歐格斯特‧彪飛(Louis August Buffet)合作,於1839年至1842年之間製造出十七鍵的貝姆式(Boehm)豎笛。他們將長笛家貝姆原本要應用在長笛上、卻沒成功的環鍵(ring-key)加到豎笛上,經過多次實驗終於克服困難,作出這把得到當年博覽會發明獎的豎笛。豎笛的機械構造發展至此大致底定,今日所用之貝姆式豎笛與當年的幾乎一模一樣。在豎笛的發展史中,出現了德式與法式兩種不同系統的發展:
德式豎笛:
由Iwan Mueller經過屢次改良及發明,在1810年開發了13鍵的豎笛,這種13鍵的豎笛可以吹出任何調而不必另備樂器,此一樂器開創了德式豎笛的基礎。後來的德式豎笛一直繼承此一系統,但為了演奏需要,後人在機械功能及按鍵上不斷改良,成為今日德式豎笛的樣貌。由於它依據傳統古典式設計,故中音域較法式優美,但低音域則稍嫌不足。因此最近德國人開始綜合德式與法式的優點,將貝姆式機械原理用於德式豎笛,但保持原有管身,並在喇叭口附近加一氣孔以獲得豐富的低音,此被稱為〝改良的貝姆式〞。
法式豎笛:
由豎笛演奏家H. Klose與廠商A. Buffet合作,應用Boohm發明的連結指環的方式,在1839到1843年開發出一具有全新機械功能的樂器。1844年或專利後,這種機械裝置差不多維持到現代,就是一般俗稱貝姆式或法式豎笛。由於其音色明亮,指法較方便,且故障率少,所以被廣泛使用通行於於世界各國。為了改進其低音音響,把原本較小且細長的吹嘴切口加寬,且使用比德式稍寬且較薄的簧片,並把吹嘴開口縮短。這些改良使得法式豎笛能有清澈明亮的音色,這也成為法式豎笛的一大特色。
單簧管家族降B調
倍低音單簧管(ContraBass Clarinet)
降E調 倍中音單簧管(Contra Alto Clarinet)
降B調 低音單簧管(Bass Clarinet)
降E調 中音單簧管(Alto Clarinet)
F調 巴塞管(Basset Horn)
A調 單簧管(Clarinet in A)
降B調 單簧管(Clarinet in Bb)
C調 單簧管(Clarinet in C)
降E調 最高音單簧管(Sopranino Clarinet in Eb)
降A調 最高音單簧管(Sopranino Clarinet in Ab)
降B調豎笛是" 標準 "的豎笛,從Dixieland爵士樂到莫札特(MOZART),廣泛的用在所有的音樂類型中。它寬廣的音域及接近人聲音質,讓這項樂器表現多樣及永遠的受大家喜愛。另外,它在管弦樂團中,也是非常顯要的角色,經常擔任獨奏(SOLO)的部分
A調豎笛最為人所知的樂曲,便是莫札特的 A 大調豎笛協奏曲,現代交響樂團的曲目中,包含了大量為 A 調高笛所作的音樂,大部分的演奏家也必須同時精通 Bb 調 及A 調高音豎笛以便在表演過程中交替使用,因此,對一個管弦樂豎笛演奏家來說,一對音色相當及反應相同的Bb 調及A 調高音豎笛,是不可或缺的。
降E調豎笛,就像Bb 調及A 調豎笛一般,Eb 調豎笛也是現代管弦樂團的基本成員之一。從輕柔如蜻蜓點水般的不留痕跡,到演奏 fff時的強硬表現,都是它特殊的音色表現。
降E調中音豎笛雖然在交響樂團中,很少看到它的蹤跡,但中音豎笛在交響樂團或是豎笛重奏團中,仍是非常重要的角色,許多當代的作曲家,就常利用中音豎笛獨奏一無二的豐富表情來製造各種不同的效果。
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